Bon sang, voilà le culte qui arrive à 'Gampel' ! Depuis le milieu des années 80, ils sont sur la route avec succès. Avec plus de 42 millions de disques vendus, ils font partie des groupes les plus populaires au monde. Jeunes et moins jeunes connaissent leurs hymnes punk comme "Self esteem", "The kids aren't alright" ou "Pretty fly (for a white guy". Avec une interruption de près de 10 ans, le dernier album "Let the bad times roll" est sorti en 2021. Depuis, la troupe n'a rien perdu de sa puissance indomptable, au contraire, le dernier album s'est retrouvé en tête des hit-parades du monde entier.
La formation hip-hop et électropunk hambourgeoise avec un énorme penchant pour l'exagération célèbre une grosse fête en live. Wumbaba à son meilleur. Expérience de proximité extrême. Un smash sans fond et tout malheureusement absolument génial ! Un génie tout simplement époustouflant, avec un rythme effréné, qui t'empêche de t'endormir.
Mystérieux, caché derrière un masque et portant toujours un sweat à capuche, le DJ et producteur norvégien connaît un méga succès. Avec plus de 15 milliards de streams dans le monde, près de 15 millions de followers sur les médias sociaux et 30 millions de fans par mois sur Spotify, il fait partie des artistes EDM les plus populaires de notre époque. A la fin de l'année dernière, il a déjà sorti son quatrième album, "Walkerworld".
Electric Callboy est actuellement l'un des groupes les plus en vogue lorsqu'il s'agit de son heavy moderne. Des spectacles à guichets fermés dans toute l'Europe, comme récemment à la St. Jakobshalle de Bâle, et des records de singles les uns après les autres prouvent leur statut d'exception actuel.
Quel génie du rock alternatif britannique explosif ! Yungblud fait du punk rock. Ses paroles sont introspectives, désarmantes de sincérité et représentatives de l'esprit de sa génération. Il n'est donc pas étonnant que Yungblud puisse compter sur une énorme communauté de fans. La musique de Yungblud est écoutée en streaming par 6,3 millions d'utilisateurs de Spotify chaque mois et ses vidéos sur YouTube atteignent des milliards de vues.
Le succès d'Alligatoah n'est pas dû au hasard, son art est bien plus qu'une simple plaisanterie triviale, son humour est un outil efficace pour surmonter la douleur du monde et les blessures interpersonnelles. A la fin de l'année dernière, il a choqué ses fans : il a soudainement supprimé tous ses posts sur les médias sociaux. Les spéculations allaient bon train sur la fin de sa carrière. Dieu merci, ce n'était pas le cas. Son single "Comeback", "So raus", était une collabo très musclée avec la légende Fred Durst.
Depuis la sortie de leur premier single "Stolen Dance" en 2013, Milky Chance est en constante évolution. La chanson s'est hissée en tête des hit-parades dans plus d'une douzaine de pays, avant d'atteindre même le #1 du Billboard Alternative Charts américain à l'international. Dans les années qui ont suivi, le groupe a sorti quatre albums studio acclamés par la critique, a donné des concerts à guichets fermés dans le monde entier, est apparu dans presque toutes les émissions de télévision de fin de soirée et a joué dans des festivals légendaires, de Coachella à Lollapalooza.
Ashnikko est une rappeuse et compositrice américano-lituanienne. Elle a acquis une notoriété internationale grâce à son tube viral "Stupid" sur TikTok. Ashnikko est connue pour sa couleur de cheveux bleue très voyante et ses textes féministes qui abordent souvent des sujets tabous comme le harcèlement sexuel.
Certes, Grandson est une commune vaudoise, mais plus encore un musicien canado-américain surdoué et très innovant. Ses textes traitent de peurs, d'inquiétudes, d'illuminations et de questions sans fin qui, en fin de compte, se bousculent dans nos têtes. Son son est saturé de basses, de guitares et d'appareils électroniques. A découvrir !
L'auteur-compositeur-interprète écossais s'est hissé en tête des hit-parades internationaux avec son tube brutal "Leave a light on". Depuis, il est devenu l'une des plus grandes voix du monde. Le lauréat du BRIT Awards enchaîne les tubes. Son son reste toujours inimitable et magique.
Roy Bianco & die Abbrunzati Boys est le groupe de musique italienne le plus populaire d'Allemagne (et probablement aussi d'Italie). Selon la bio du groupe, tout a commencé en 1982 lors d'un festival de musique populaire en Italie. Quarante ans plus tard, ils sont de retour, toujours aussi croustillants, avec beaucoup de charme, de dolce vita et de grande amore. Avec leur dernier album, ils ont atteint la première place des hit-parades en Allemagne.
Quel honneur ! Stress présente le tout premier album francophone "MTV Unplugged" de l'histoire et seulement le deuxième du genre pour un groupe suisse, après Patent Ochsner. Et ce, juste pour son 20e anniversaire.
Aucun rappeur suisse n'a autant de succès en Allemagne que Monet192. Au plus tard depuis sa collaboration avec Badmómzjay avec la chanson "Papi", le lauréat du Swiss Music Award y est une valeur sûre. L'année dernière, l'icône du style a sorti deux albums de rap, "Electus" et "Cuffing Season". Au cours de son long et ambitieux parcours, Monet n'a cessé de perfectionner sa précision en matière de flow, d'arrangements et de mélodies et a trouvé depuis longtemps son son de signature, entre rap allemand et R'n'B.
Bligg poursuit sa tradition de graver dans la pierre l'état d'esprit des Suisses : Sur son dernier album numéro 1 "Tradition", Bligg raconte 14 histoires fortes. Pour la première fois en solo après trois ans, mais pas seul - grâce aux featurings de la Streichmusik Alder, du M.S.G. McAuley Schenker Group et du nouveau venu Aaron Asteria.
Au lieu de chanter des chansons punk comme avec le groupe Jennifer Rostock, la chanteuse principale Yaenniver passe au sprechgesang, très tendance. Son premier album "Nackt" s'est classé à la troisième place des charts allemands. Aujourd'hui, une nouvelle musique est sur le point de voir le jour.
Versengold est synonyme de folk-rock avec des textes modernes en allemand. Depuis 2003, le groupe de folk-rock divertit ses fans avec une poésie exigeante et imaginative, un son acoustique ainsi que des arrangements musicaux originaux avec des influences de folk irlandais. Les chansons sont pleines d'énergie et adaptées à la fête et à la danse.
Le groupe de ska-punk Less Than Jake prouve depuis des décennies à quel point son mélange de punk rock et de ska rassemble les fans du monde entier. Les cinq Floridiens ont avec eux de nombreux anciens classiques et bien sûr les hits frais de leur dernier disque. En live, on en prend plein les oreilles : Moshpits, crowdsurfers, invasion de la scène comprise !
La techno est sa passion. Le jeune DJ et producteur de Coblence Bennett est un expert dans la fusion de rythmes techno entraînants avec des chansons cool d'un autre genre. Sa version techno unique du classique de la musique de film "Vois sur ton chemin" a enthousiasmé toute l'Europe. En Allemagne, ce hit techno s'est même classé à la première place des hit-parades. Peu après, il a déjà joué à Tomorrowland ou à Ushuaia Ibiza.
Cari Cari est un duo indie-rock autrichien très excitant au rayonnement international. Encore confidentiel en Suisse, le duo se situe musicalement quelque part entre The Kills, The XX et Cat Power.
Quel groupe de réveil parfait pour le dimanche matin. La musique de fanfare fait sortir les derniers restes d'alcool du crâne. Leur Gypsy Brass bavarois, Funk Brass ou Alpen Jazz Techno enthousiasme.
Les garçons de Lany sont l'incarnation du style et du swag. Avec leurs rythmes R&B smooth et leurs accroches pop irrésistibles, ils sont tout à fait dans l'air du temps des zettis. Lany porte la vibe à un tout autre niveau. Les mélodies et les textes sont combinés de manière à ce que le ventre et la tête y répondent de la même manière.
2,1 millions de streams mensuels sur Spotify et un total de plus d'un demi-milliard de streams dans plus de 100 pays. Des chiffres incroyables pour l'act bernois le plus international aux racines albanaises. En 2018, elle a décroché un énorme succès mondial avec le DJ Alle Farben et "Fading". Entre-temps, Ilira n'a pas connu moins de succès en tant qu'auteur-compositeur-interprète.
Rarement une chanson suisse alémanique n'a eu autant d'impact dans tout l'espace germanophone que "Juicy". Arber Rama de Wetzikon a ainsi écrit l'histoire de la musique suisse. Grâce à EAZ, le suisse allemand est plus international que jamais. Il est accompagné de son dernier album n°3 "Liquoer Store".
Le Suisse ne tourne jamais autour du pot. Il évite les détours musicaux inutiles et se contente de l'essentiel. Et cela fait mouche. Depuis 20 ans, il fait partie intégrante de la scène dialectale suisse. Neuf albums ont été publiés jusqu'à présent, presque tous se sont classés en tête des hit-parades, comme l'actuel "Wenn s Läbe drzwüsche chunt".
Les amis lucernois font cause commune. Plus pétillants et plus innovants que leur homologue bernois. "So dumm", "Bouba" ou "Loser mit Fame" montrent, musicalement et textuellement, ce dont le pop-rap est capable aujourd'hui en Suisse. Le premier album de Kollab s'est tout de suite retrouvé à la deuxième place des charts suisses.
Joost, le YouTuber et rappeur néerlandais, a pris d'assaut la scène musicale. Il a percé avec sa reprise de la chanson "Friesenjung" d'Otto Waalkes en collaboration avec le rappeur Ski Aggu. La chanson a été classée numéro 1 des charts allemands pendant des semaines. Dans 'Gampel', il prouve qu'on peut aussi super bien rapper en néerlandais.
Yung Yury est acclamé pour sa fusion unique de techno et de rap allemand. Son hit "Tabu." s'est maintenu pendant des semaines dans le top 10 du classement des singles allemands et a consolidé son statut de star montante de la scène musicale.
Avec une attitude qui se situe à mi-chemin entre Kool Savas, Limp Bizkit et Girl Gang dans le skate-park, Antifuchs manifeste son statut de prochaine reine du rap. Ceux qui font la connaissance de la Slim Lady réalisent que Fuchs, née au Kazakhstan, fait partie de la crème de la crème des MC du rap allemand ; aussi bien sur disque que sur scène : point !
Ode à la basse" - quel engouement pour TikTok. Derrière ce nom se cache PaulWetz, un auteur-compositeur-interprète et producteur du sud de l'Allemagne dont le son se situe entre l'indie et l'électronique. Sur TikTok, ce nouveau venu compte aujourd'hui 230 000 followers.
"Knöppel ehr Wichser !", c'est ainsi que Knöppel se présente, impertinent. Le poète culte de l'urinoir Jack Stoiker en fait partie. Jusqu'à présent, il s'est fait remarquer par toutes sortes de choses étranges. Voici maintenant cet album "branleur" - un album concept. Un concept qui se limite essentiellement à la présence du mot "branleur" dans chaque chanson. Tout de même. Du punk de haut niveau.
Blumengarten est un groupe indie-folk en pleine ascension, avec des influences house et hip-hop, dont la musique transporte les auditeurs dans un monde rêvé et plein de poésie. Avec leurs mélodies harmonieuses et leurs textes profonds, ils créent une atmosphère unique qui touche les cœurs.
Saint Chaos sonne comme personne d'autre sur la scène musicale allemande. Le duo de rock alternatif de Berlin a créé un mélange unique de rock et de musique électronique qui a fait d'eux l'un des groupes de rock anglophones les plus streamés d'Allemagne au cours des trois dernières années. Un coup de cœur !
"En ces temps où plus rien ne semble sûr. Entre les fake news et les deep fakes. Quand tu ne sais plus ce que tu peux croire - crois en nous". Et en l'occurrence, la racaille a sacrément raison. Il y a des choses qu'il faut appeler par leur nom, même si cela fait mal ou si cela énerve les autres. Donc, le meilleur groupe de rock d'Allemagne, le plus inventif et le plus passionné, c'est Das Lumpenpack, point.
Inspirée par le punk rock des années 2000, Esther développe un son émancipé, audacieux et plein de couleurs. Entre influences pop et punk léger, Esther apprécie surtout la variété dans sa création musicale en tant qu'auteur-compositeur. Avec des histoires tirées de sa propre réalité, ses textes touchent des points sensibles et débordent de confiance en soi.
Le duo australien Royel Otis est sans aucun doute l'un des groupes indie les plus passionnants au monde. Leur "Oysters in my pocket" est devenu un hit ensoleillé de throwback. Leur son est à la fois innovant et intemporel. Un groupe de nouveaux venus à découvrir !
Ikkimel est la personnification exacerbée des mauvaises fréquentations contre lesquelles l'Eglise catholique romaine a toujours mis en garde. Et c'est pourquoi elle s'intègre parfaitement dans le Valais conservateur. Lorsque le "meilleur cheval de l'écurie de Berlin-Ouest" chevauche la scène avec une grande gueule, une tenue courte et un nez proéminent, elle se comporte comme Pippi Langstrumpf sous drogue festive.
Deux tresses, un masque en latex, des sous-vêtements et des paroles à faire rougir ! Shoki, c'est tout cela et bien plus encore. La provocation comme programme. Cette nouvelle venue dans le rap sans complexe est la bombe du moment ! Avec un flow ignorant, Shoki rappe sans détour et de manière explicite sur des break beats claquants, traversés de 808, de grosses basses et d'emprunts hyperpop, sur le sexe, les lignes blanches sur les écrans rayés des téléphones portables et sa vie quotidienne dans le péché.
Hauke Schmidt, alias Crystal F, fait du rap, et ce dans une niche particulière, à l'écart du mainstream. Le musicien n'est pas seulement connu pour son projet solo, mais aussi pour son groupe Ruffiction, avec lequel il publie de la musique depuis 2014 déjà.
Il est rare qu'une voix suisse fascine autant que celle de Remo Forrer. Vainqueur de "The Voice of Switzerland", ce sympathique chanteur de 22 ans a participé en 2023 au concours international de chant ESC, où il a représenté la Suisse lors de la finale. "Watergun" est déjà un hymne marquant pour l'éternité. Forrer prend maintenant son envol avec de nouvelles chansons.
Autrefois, Nemo était le rappeur audacieux en suisse allemand. Ce chapitre, Nemo l'a rangé comme un livre sur une étagère. Aujourd'hui, une autre dimension se profile. A l'ESC, "The code" va enthousiasmer toute l'Europe. Nemo est vif, mais aussi fragile et fin, toujours authentique et international.
Il est soul, il est rythme, il est joie de vivre, il est auteur-compositeur-interprète ; un cosmopolite, une personnalité incroyablement gagnante qui aime le langage de la musique et du divertissement et le célèbre comme personne. Sa voix est reconnaissable entre toutes. Depuis plus de 20 ans.
La chanteuse/compositrice indie-pop/soul suisse Dana fait de la musique qui aide les gens à comprendre ce que signifie être vulnérable. L'ancien Best Talent de la SRF est sous le feu des projecteurs ; ce qui a culminé avec une nomination au Swiss Music Award.
Voilà ce que doit être la musique suisse en 2024. Les chansons du groupe genevois de future pop ont été diffusées en streaming plus d'un milliard de fois sur YouTube et se sont classées dans les charts de plus de 30 pays. Le sensationnel groupe live du charismatique zampano musical Guillaume de Kadebostany ne joue plus que très rarement en Suisse. Fêtons ses funérailles avec cet artiste d'exception, car son nouvel album s'intitule : "Play This at My Funerals".
Pablo Nouvelle et Nativ font cause commune. Sur disque et en tournée. A première vue, l'orientation des deux artistes ne pourrait pas être plus différente : Alors que Pablo Nouvelle évolue principalement dans le domaine électronique, Nativ est considéré comme l'un des représentants les plus importants de la scène rap suisse. Néanmoins, ou peut-être justement pour cette raison, ils s'harmonisent parfaitement.
L'air sent les baies rouges et les agrumes, gouleyant, frais et vivant. Les hanches et la tête bougent au son de la pop urbaine et de l'afro-beat. Les trois amis d'Opération Zéro peaufinent depuis leurs années de jeunesse à Berne des shows live qui font transpirer et le son unique des vacances éternelles.
La musique forte tard le soir, les disputes sur le plan de nettoyage de la cage d'escalier, le fait de se croiser sans se dire bonjour ; tout cela et bien plus encore peut agacer les voisins. Le groupe pop/rock valaisan Die Nachbarn s'est donc d'autant plus consacré au bien-être et à la cohabitation. Il en résulte un pop/rock varié avec des textes allemands divertissants.
Du jamais vu à 'Gampel'. Sunday Openair-Workout avec trimm-dich-un-dernier-fit physique. Pamela Reif n'est pas seulement l'une des "Forbes' 30 Under 30", mais elle est également connue dans le monde entier comme une icône du fitness avec près de 2 milliards de vues sur YouTube. Cette année, elle présentera pour la première fois ses séances d'entraînement sur les grandes scènes des festivals, réalisant ainsi les rêves de milliers de personnes qui ne peuvent normalement la voir que sur leurs écrans.